نکات برجسته هنرمندان بزرگ قرن بیستم ، مانند پابلو پیکاسو و جکسون پولاک ، پس از سالها در موزه هنرهای معاصر تهران ، به صورت نمایشگاهی با عنوان “چشم در چشم” به نمایش گذاشته شدند. رویدادی که توسط مخاطب بی نظیر است ، به خصوص نسل جوان یکی این یکی از موفق ترین نمایشگاه های تاریخ موزه بود.
“ده ها اثر هنری از چهره های برجسته در تاریخ هنرهای مدرن سالها از گنج موزه بیرون آمده اند و اکنون به طور عمومی قابل رویت هستند. طبق گفته های تجاری ، پابلو پیکاسو ، جکسون پولاک ، اندی وارهول ، مارک چگال ، مارک چاگال و سایر نام های مهم قرن بیست وان ، اکنون در Tehran ، گزارش های مربوط به ساعاتی از آثار آثار وجود دارد. در نمایشگاه چشم ، که این روزها در موزه هنرهای معاصر تهران برگزار می شود.
بی بی سی نوشت: “در کشوری که سالها با محدودیت های سیاسی و فرهنگی درگیر شده است ، و گاهی اوقات تصور می شود که مردم آن از هنر جهان دور هستند ، چند صد متر خط معنایی برای تماشای نقاشی های وارول و پیکاسو دارند.” این صف ها نشانه عطش فرهنگی ، از تمایل به تجربه جهانی و تمایل جمعی برای حضور در صحنه فرهنگ بین المللی است. ”
نمایشگاه “پیکاسو در تهران” از 1 اسفند ۱۳۹۷ در موزه هنرهای معاصر تهران افتتاح شده است و تاکنون بیش از 6000 بازدید کننده داشته است. در بعضی از روزها ، صف بازدید کنندگان از خیابان کارگر شمالی به پارک لاله کشیده می شود. صف برای بسیاری از افراد یادآور نمایشگاه هایی مانند لوور در تهران یا حضور “پل کلی” در همان موزه در دهه های گذشته است.
نمایشگاه “چشم در چشم” نباید به عنوان یک رویداد فرهنگی دیده شود. این نمایشگاه نشانه ای از یک فرایند مهم اقتصادی و اجتماعی است: بیدار کردن تقاضای عمومی برای تجربیات فرهنگی با کیفیت جهانی. در این بخش ، ما در تلاش هستیم تا جنبه های مختلف این پدیده را از دیدگاه فرهنگی ، اقتصادی و اجتماعی بررسی کنیم.
تقاضای انباشته شده برای تجربیات فرهنگی واقعی
طی دو دهه گذشته ، به دلیل شرایط سیاسی ، تورم ، تحریم ها و محدودیت های مبادله فرهنگی ، بسیاری از ایرانیان از تجربه بودن در فضای هنری جهانی محروم شده اند. در حالی که در کشورهای اروپایی و آمریکای شمالی ، بازدید از موزه ها بخشی از یک زندگی عادی است ، چنین تجربه ای گاهی به یک واقعه نادر و حتی “لوکس” تبدیل می شود.
این نمایشگاه بخشی از “تقاضای انباشته” را منتشر کرد. صف های طولانی ، استقبال از کاربران فضای مجازی ، انتقادات تخصصی و مکالمات برای عموم ، همه نشانه های این عطش فرهنگی است. در حقیقت ، ما با یک نیاز سرکوب شده و بی پاسخ در بازار فرهنگ روبرو هستیم.
ظهور نسل جدیدی از مخاطبان هنری
تجزیه و تحلیل داده های اولیه بازدید کنندگان نشان می دهد که بسیاری از مخاطبان این نمایشگاه جوانان 5 تا 5 سال هستند. این گروه که متعلق به نسل Z و نسل آلفا است ، در فضای دیجیتال رشد کرده است اما تمایل زیادی به تجربه واقعی و واقعی دارد. برای این نسل ، لمس آثار هنری از نزدیک ، عکاسی از یک اصل و مشارکت در یک گفتگوی هنری ، بخش مهمی از هویت اجتماعی آنها است.
حضور فعال این نسل در این نمایشگاه نشانه ای از این است که فرهنگ هنوز هم است یکی یکی از مهمترین ابزارهای تشکیل سرمایه اجتماعی در ایران.
این موزه به عنوان یک اکوسیستم اقتصادی
در دنیای امروز ، موزه ها فقط فضاهایی برای نمایش نیستند. آنها به اکوسیستم های فعال فرهنگی و اقتصادی تبدیل شده اند. موزه ها می توانند: افزایش ترافیک مثبت شهری (مانند افزایش بازدیدها از کافه ها و فروشگاه های اطراف). برای اینکه زمینه ای برای کارآفرینی فرهنگی (طراحی کالاهای مرتبط با نمایشگاه ، تولید محتوای دیجیتال ، کارگاه های آموزشی و غیره) باشد و به عنوان یک هویت شهری (مانند MUMA در نیویورک یا تیت مدرن در لندن) عمل کنید.
موفقیت پیکاسو در تهران نشان می دهد که موزه هنر معاصر تهران ، با مدیریت حرفه ای ، می تواند نقش یک مرکز گردشگری اقتصادی و فرهنگی را ایفا کند.
ضعف زیرساخت در برابر تقاضای زیاد
همزمان با تحسین برای موفقیت این نمایشگاه ، نباید از مشکلات زیرساختی آن نادیده گرفته شود. نبود سیستم دقیق شیفت ها ، عدم امکانات ، عدم تجربه بازدیدهای تعاملی و عدم وجود برنامه محتوای جانبی (مانند تورهای آموزشی ، بررسی و غیره) ضعف های اجرای آن بود.
با این حال ، این موفقیت موفقیت آمیز نشان داد که حتی با زیرساخت های محدود ، اگر محصول فرهنگی از کیفیت و اصالت برخوردار باشد ، مردم به آن می آیند.
با الهام از نمونه های جهان: تجربه لوور ، تیت و گوگنهایم
موزه لوور در پاریس سالانه بیش از 5 میلیون بازدید کننده دارد و با طراحی فروشگاه ها ، برنامه های اختصاصی ، تورهای تعاملی و محتوای آموزشی توانسته است فروش بلیط و فروش زیادی را بدست آورد. در لندن ، تیت مدرن توانسته است با نمایش موقت آثار چهره های بزرگ و تغییر اقتصاد آن منطقه ، گردشگران را به مرکز شهر بیاورد.
اگر ایران بتواند دیپلماسی فرهنگی خود را دوباره تعریف کند و نمایشگاه های کلاس جهانی را بطور منظم برگزار کند ، موزه هنرهای معاصر می تواند به همراه سایت میراث جهانی مانند پرسپولیس. یکی از مارک های فرهنگی ملی شوید.
هنر ، راهی برای بازسازی اعتماد اجتماعی
روزی که تورم ، مهاجرت ، ناامیدی اجتماعی و بی اعتمادی منتشر می شود ، تجربه ای مانند نمایشگاه پیکاسو در تهران می تواند نمادی از امید باشد. صف مردم ، هنگام تماشای یک کار و شنیدن مترادف در راهروهای موزه ، همه نشانه های بازسازی فضای فرهنگی عمومی در ایران است.
این نمایشگاه نشان می دهد که هنر می تواند جامعه را به هم نزدیک کند ، امید را احیا کند و زمینه ای را برای گفتگو بسازد.
از یک رویداد به یک سیاست
موفقیت پیکاسو در تهران فقط یک واقعه فرهنگی نیست ، بلکه یک هشدار برای سیاست گذاران فرهنگی ، اقتصادی و اجتماعی این کشور است که ظرفیت زیادی برای تقاضای مردمی برای تجربیات فرهنگی دارند. اگر دولت و بخش خصوصی بتوانند به این تقاضا پاسخ دهند ، موزه ها ، گالری ها ، کتابخانه ها و سینماها می توانند به عنوان بازیگران جدی اقتصادی وارد میدان شوند.
در دنیایی که تجربه از مالکیت مهمتر است و مشارکت فرهنگی از مصرف فرهنگی با ارزش تر است ، نمایشگاه پیکاسو در تهران نقطه عطفی در تعریف مجدد نقش هنر در زندگی عمومی ایران بود.