پیروزی مریم: مطمئناً ، هر فردی که در دهه 1980 متولد شد ، خاطره مشابهی دارد که وقتی او برنامه هایی مانند هایدی ، اکسوسن ، سوباسا اوزارو و میرتیکمن را شروع کرد ، آنها بازی خود را ناتمام گذاشتند و خیابان ها و خیابان ها را با دست و صورت خود اجرا کردند.
داستان فراز و نشیب های انیمه ؛ از رقابت با آمریکا برای یافتن زبان روایت
این انیمه ها ، اولین انیمه به ایران ، در موقعیت والدین امروز قرار دارند. اما اگر شجره نامه آنها را دنبال کنیم ، به اوایل دهه 1980 خواهیم رسید که ایالات متحده در حال راه اندازی انیماتورهای مختلف در ژاپن بود. Katsodo Shushin ، که از 5 ثانیه تجاوز نکرد ، یکی از اولین انیمه های ژاپنی است که در سال 6 تولید می شود ، اما از آنجا که بایگانی فیلم های این دوره قدیمی ترین نیست ، مطمئناً قدیمی ترین انیمه است.
Autan Shimokawa ، Junichi Kuchi و Sitaro Kitayama سه نفر از اولین انیماتور انیمیشن در تاریخ انیمیشن ژاپن هستند که نام پدر انیمیشن ژاپن را دارند. پدران رسما انیمه را در ژاپن افتتاح کردند و اولین انیمه ای به نام “شمشیر مشعل” را در سال 6 تولید کردند و یک شمشیر سامورایی را در 5 دقیقه به تصویر می کشند.
در سالهای منتهی به جنگ جهانی دوم ، دولت ژاپن طرحی را برای تقویت ناسیونالیسم فرهنگی آغاز کرد. یکی یکی از راه های اجرای این برنامه ، ساخت انیمه هایی بود که باعث تقویت و ترویج روح میهن پرستانه در بین ملت ژاپن می شد ، که همه شرکت های انیمیشن بزرگ و کوچک را با هم ادغام کرد و در نهایت اولین انیمه طولانی مدت تاریخ ژاپن با کمک نیروی دریایی در سال 2 با عنوان “Momotaru: Sailor”.
استودیوهای Ghosto: نفس جدیدی به صنعت انیمیا ژاپن
جیب (که در ایران ما می دانیم که یک mongi) امروز فقط یک نام استودیویی برای ساختن انیمه نیست. در عوض ، به دنیایی تبدیل شده است که در آن شخصیت های انیمه های مختلف به صورت زنده زندگی می کنند و با ایجاد یک انیمیشن جدید شخصیت جدیدی را ایجاد می کنند.
این همه با “Naushaica: از Wind Valley” آغاز شد ، که از مانگا اقتباس شده است که Hayao Miyazaki شروع به نوشتن کرد. میازاکی علی رغم تعهدی که وی برای عدم انطباق مانگا انجام داده بود ، شروع به ساخت این انیمه کرد. اما به شرط اینكه این اثر توسط دوستش Isao Takahaata ، Tosio Suzuki برای ویرایش این كار به این گروه پیوست ، و پیوند بین این سه نفر ، میازاکی ، تاکاها و سوزوکی به نقطه شروع استودیو تبدیل شد و تا سال 4 ادامه داد.
کارگردانان چه کسانی هستند؟
بیشتر انیمه های استودیو به کارگردانی Hayao Miyazaki انجام شده است. ایزو تاکاها دومین کارگردان افتخار جیپ بود. سایر کارگردانان در استودیو آثاری داشته اند: Yoshifomi Condo “Hiroki Morita” ، “Guru Miyazaki” ، Hayao Miyazaki و Hiromasa Yunbayashi ، که هرکدام در انیمه استودیو کار می کردند.
“آنها نیستند؛ ؛ وی متولد اول اکتبر ، وی یک فیلمساز برجسته ژاپنی ، فیلمنامه نویس ، تهیه کننده و انیماتور بود. اگرچه ما نام او را شنیده ایم ، آثار او مانند “دختر هایدی” ، “آن با موهای قرمز” و “دفن کرم های شب” از جمله به یاد ماندنی ترین انیمیشن هایی هستند که نسل های مختلف با آنها زندگی کرده اند. این کارگردان سالها پس از سالها همکاری با استودیو کار می کند.
“Hayao Miyazaki نام »این فقط علاقه مندان به انیمه نیستند. در عوض ، برای افرادی که توسط این نوع انیمیشن مورد توجه قرار نمی گیرند نیز آشنا است. او یک انیماتور ، کارگردان ، تهیه کننده و بنیانگذار استودیوی استودیویی است که در طول کار خود و برای رسانه ها جوایز زیادی دریافت کرده است. یکی او یکی از برجسته ترین فیلمسازان تاریخ انیمیشن است.
انیمه: محصول خانوادگی
استودیوهای استودیو به دلیل تأثیرات جنگ جهانی دوم ، حفاظت از محیط زیست ، عشق و محبت و عشق انیمه ، به دنیای بزرگسالان آورده است ، به طوری که در بین کشورهای خارج از ژاپن محبوبیت زیادی وجود داشته است ، به عنوان مثال تقاضای انیمه برای هر 5 نفر در ایالات متحده.2. در فیلیپین 2.3 ، در فرانسه ، 2.3 و در مکزیک است.
در اینجا برخی از آثار این استودیو وجود دارد که تماشای آنها می تواند به شما کمک کند از زندگی روزمره دور شوید و به دنیای مخفی و مرموز انیمه سفر کنید.
در کرم های شب دفن شده است. جنگ و رنج
این انیمه صدای ساکت مرگ دختر را به جهان می آورد. Isao Takaata با تمرکز بر خانواده ای از چهار نفری بدبخت و درد پس از جنگ جهانی ، مردم ژاپن را به روش ساده اما دقیق و بسیار دلپذیر به تصویر کشید ، همانطور که پس از دیدن این انیمیشن در دنیای دیگری نمایش داده شد. “سوزاندن کرم های شبانه” با نمره 1.2 IMDB او برنده جایزه Blue Ribbon شد و در جشنواره بین المللی فیلم شیکاگو جایزه حقوق کودک و انیمیشن هیئت منصفه را به دست آورد و یکی از پنج فیلم برتر جهان است.
Tuturo همسایه من ؛ آفتاب گرم و باران بهار
انیمیشن به کارگردانی میازاکی ، که پیوند انسانی با طبیعت را در یک خیالی و واقعیتی نشان داده است که جوایز بسیاری را در بخش های مختلف مانند عکاسی ، بهترین فیلم سال و غیره کسب کرده است.
آفتابی و بهار انیمه و حتی بارندگی بهاری که در نیمه جانشین و روح جنگل اتفاق می افتد ، که موجودی خیالی برای دنیای کودکانه شخصیت های فیلم است ، یکی از جنبه های نامنظم این اثر است.
پومپوکو ؛ صخره ها در تلاش برای زندگی هستند
این بار ، تاکاهاتا با تمرکز بر زندگی حیوانات جنگلی ، پیامی را برای مخاطبان خود به ارمغان آورد ، پیامی که آن را در قلب شخصیت های حیوانات خود قرار می دهد و در طول فیلم با نمایش چالش هایی که گروهی از قفسه ها برای محافظت از زندگی و زندگی خود با آن روبرو هستند ، چه مدت مخاطب برای ایجاد مخاطب است.
قلب زمزمه ؛ به زمزمه قلب گوش دهید
گمراه کردن یکی این یکی از چالش هایی است که هر فرد در بزرگسالی وقتی مسیر برای او مشخص نیست ، با آن روبرو می شود و در این زمان او به دنبال سرنخی برای خلاص شدن از این تاریکی است. “زمزمه قلب” یکی این یکی از سرنخ هایی است که Condo Yoshifomi در مقابل مخاطب قرار داده است. این انیمه داستان دختری است که می خواهد مخالف قوانین عمومی عمومی برای رسیدن به هدف خود باشد.
پرنسس مونونکوکه ؛ آسیب به نابودی محیط زیست آینده
میازاکی ، که اهمیت محیط زیست را به روش های مختلف در کار خود نشان داد ، بار دیگر سعی کرد این پیام را با پرنسس مونونک به عموم تحویل دهد.
در طول فیلم ، نبرد طبیعت و فعالیتهای اشتباه انسان ، داستان را به گونه ای ترویج می کند که باعث می شود مخاطب آسیب های زیست محیطی به آینده بشر را درک کند.
“شاهزاده خانم مونونکوکه” یکی این یکی از جایزه ترین در میازاکی بود که در بخش های مختلف تئاتر ، بهترین فیلم ژاپن ، جایزه انتخاب خوانندگان ، بهترین کارگردان ، بهترین فیلمنامه و غیره و به بهترین وجهی تبدیل شد و به بهترین فیلم فروش سال تبدیل شد.
شهر ارواح ؛ رویا و تغییر
بدون شک به نام انیمه یکی یکی از انیمه هایی که به سرعت زبان است “شهر ارواح” کار دیگری از میازاکی است.
“شهر ارواح” داستان دختری به نام “Chihiro” را در قلب خود دارد که با ورود به یک جشن عجیب و خوردن غذای او و والدینش کاملاً تغییر می کند.
این انیمیشن سالهاست که دارای رکورد بهترین فیلم فروش ژاپن بوده است ، اما افتخارات “شهر شبح” فقط مربوط به اقتصاد نیست و کارهایی که باعث می شود میازاکی را با اسکار و خرس طلایی به خانه خود تبدیل کند. نبود به جز “شهر ارواح”.
دنیای مخفی آریت ؛ “کسی در راه زندگی می کند!”
همه ما بارها به دنبال افراد کوچک در خانه خود بوده ایم و بیشتر اوقات چشمان ما به دنبال یک کفش بسیار کوچک یا جوراب های کوچک در سوراخ های اطراف ما است.
هیروماا یونبایاشی ما را در “دنیای مخفی آرینگی” به تصویر کشید. زندگی افراد کوچک در این انیمه به حدی نزدیک و نزدیک به واقعیت است که ممکن است باعث شود شما در خانه خود سوراخی ایجاد کنید تا دنیای کوچک زیرزمینی را پیدا کنید.
ماهیگیران پسر و مرغ ؛ شاهکار
آخرین اثر میازاکی شاهکاری است که در کمترین زمان به رکورد فروش و بزرگترین مخاطبان ژاپن رسیده است.
داستان پسری که غم و اندوه بسیار به مادر او را به دنیایی می فرستد که وقایع بزرگی از جمله میازاکی از جمله جنگ و تأثیرات آن ، عشق و وابستگی و طبیعت بکر که در دقایق مختلف انیمیشن ظاهر می شود ، دلیل جدی برای طرفداران وی است.
۵۷۵۷